一針一線繡山河，同心共筑“連心橋”

黔西南《錦·藍》省城折桂，摘得銀獎與最佳舞美

　　在近日揭曉的貴州省第八屆少數民族文藝會演評獎中，黔西南州選送的大型原創民族歌舞劇《錦·藍》滿載而歸，一舉斬獲“劇目銀獎”與單項獎中的“最佳舞臺美術獎”兩項殊榮。這部由本土團隊歷時八月傾力打造的誠意之作，不僅以精湛的藝術呈現征服了評委與觀眾，更以其深刻的時代立意和獨特的文化表達，成為詮釋民族團結、展現時代發展的動人篇章。

　　“繡”魂“橋”脈：一個獻給時代的創新故事

　　《錦·藍》的創作靈感深植于黔西南大地上的兩大奇跡：傳承千年的民族刺繡技藝與象征著現代工程巔峰的“世界第一高橋”——花江峽谷大橋。劇目巧妙地將“繡”的靈魂與“橋”的脈絡相交織，講述了布依族、苗族、彝族三位繡娘，在駐村書記“黔哥”的號召下，為慶賀花江峽谷大橋通車而攜手共繡一幅“錦藍圖”的感人故事。

　　這部劇的深層創意在于，舞臺上并未直接呈現大橋的鋼筋鐵骨，而是通過繡娘們手中的一針一線，以織錦的過程隱喻架橋，藝術化地構筑起一座連接歷史與未來、傳統與現代、各民族心靈的“連心橋”。正如編劇之一兼監制馬銘所闡釋：“‘橋’的本質是連接……這座‘橋’是各民族相互團結友愛的‘連心橋’，也是各民族通向外界的橋梁。”

　　非遺“活”現：一場沉浸式的民族文化盛宴

　　《錦·藍》的舞臺，是一個讓非物質文化遺產“活”起來的生動現場。劇目深度融匯了“布依族八音坐唱、苗族蘆笙舞與板凳舞、彝族阿妹戚托”等十余項非遺技藝。演員們將“穿針引線”的刺繡動作創造性轉化為優美的舞蹈語匯，讓靜態的工藝在舞臺上翩躚流動，展現了文化生生不息的傳承力量。

　　榮獲“最佳舞美獎”的舞臺視覺設計，是該劇的另一大亮點。舞美巧妙地將民族符號與現代藝術手法融合，通過虹橋結構與“錦藍圖”交織的場景，實現了傳統刺繡工藝與現代橋梁工程的詩意對話，為觀眾營造出沉浸式的觀賞體驗。

　　人民主演：一份來自泥土的深情厚誼

　　《錦·藍》最打動人心的特質之一，是其“本土化”與“人民性”。全劇“105名演職人員中，絕大多數來自冊亨縣的本地業余演員”。他們沒有專業的戲劇背景，卻帶著對本民族文化的深刻理解與真摯情感走上舞臺。“臺上臺下都像石榴籽一樣緊緊抱在一起。他們不是在演戲，他們直接就是再現生活中各族群眾交往交流交融的場景。”導演韋啟軍如此動情地評價他的演員團隊。

　　為了確保作品的真實與動人，主創團隊深入花江峽谷大橋建設工地及周邊村寨采風，與繡娘、工匠同吃同住，劇本歷經“超過30次的精心打磨”。這份從泥土中生長出來的真實，使得劇目的每一個細節都充滿了溫度與力量。

　　巡演共鳴：一部促進交融的文化載體

　　自今年7月創編完成以來，《錦·藍》已走出劇場，在興義萬峰林、安龍招堤、冊亨布依藝苑等州內各縣市及景區巡演超過14場，吸引了超過6萬名各族群眾和游客觀看。它不僅僅是一場演出，更成為推動當地文旅融合、促進各民族交往交流交融的重要文化載體。有廣東游客在觀看后表示，劇目融合了歷史、文化與紅色精神，令人震撼，并激起了親身體驗黔西南風土人情的強烈愿望。

　　此次在省級文藝會演中榮獲雙獎，是對黔西南州堅定文化自信、深耕本土文化、推動民族文化創造性轉化與創新性發展實踐的充分肯定。《錦·藍》用藝術的語言證明，最深沉的民族情感根植于共同奮斗的時代實踐，最美好的“錦繡藍圖”繪就于各民族手足相親、守望相助、同心共筑中國夢的偉大征程之中。

　　來源：亮點黔西南 作者：一 鳴